06 Jun MODA: APROPIACIÓN VS APRECIACIÓN
Por Jean Douglas
Diversas celebridades y marcas de moda de lujo han caído en la apropiación cultural, un tema que ha cobrado impulso en la industria y que ha sido duramente criticado.
Los consumidores ya no se quedan callados y utilizan las redes sociales para identificar y señalar la diferencia entre ‘apropiación’ y ‘apreciación’ de otra cultura.
La ‘apropiación’ se refiere a tomar ciertos elementos de determinada cultura, etnia o raza, sin siquiera conocer lo que representa. Específicamente para una labor comercial o para hacer alarde de ello, lastimando y ofendiendo. Un ejemplo es cuando una marca crea un accesorio, joya o vestido, lastimando y ofendiendo a los portadores originarios. Una simple declaración de moda que se convierte en una apropiación.
En síntesis, se cree que la apropiación cultural surge del hecho de que las personas y las marcas no son social y moralmente conscientes de los resultados de sus acciones; se extiende más allá de la ropa y los accesorios, incluyendo también el peinado y el maquillaje.
Las redes sociales casi siempre están señalando tales errores. Recientemente la marca Dior se vio envuelta en una polémica tras ser acusada de apropiarse de la cultura china. Los manifestantes afirmaron que la casa de moda de lujo francesa copió un diseño de falda clásico, que se remonta a la dinastía Ming.
La falda plisada negra de la colección de otoño de Dior, que según la casa de moda «resalta la idea de comunidad y hermandad con looks de uniformes escolares»; pero es, de hecho, una copia del tradicional ‘Mamian’ o ‘cara de caballo’, una prenda que fue popular en China durante la época de la dinastía Ming, entre 1368 y 1644, afirmaron los manifestantes.
Con tantos incidentes como estos, ¿cómo la gente de la industria de la moda puede diferenciar sus creaciones de apropiación cultural y la apreciación?
EN VOZ DE LOS EXPERTOS
Shehla Khan, una diseñadora de moda que ha trabajado con muchas celebridades, le dijo a este medio que, según ella, la apropiación cultural es la adaptación incorrecta de una cultura en particular.
“Creo que como diseñadores tendemos a usar la inspiración de diferentes culturas. Esto no viene con la intención de faltar al respeto. Hoy en día, con tanto énfasis en las redes sociales y la exposición, es muy fácil herir los sentimientos de las personas o convertirse en un blanco fácil para faltarle el respeto a otra persona cuando no es intencionado”, dijo.
Haciéndose eco de sus pensamientos, la diseñadora de moda Shruti Sancheti afirma que la apropiación cultural refuerza los estereotipos o presenta una versión inexacta de una cultura. “Significa usar símbolos, rituales o formas de una cultura por parte de otra cultura, pero de una manera explotadora y desagradable. La cultura es parte de la vida de uno y alguien puede enriquecer su vida aprendiendo de otras culturas y ampliando sus horizontes: esta es la esencia de la ‘apreciación’ cultural”, dijo.
Explicando más, Sancheti agregó que los diseñadores son un «grupo creativo» y se inspiran en sociedades, tribus y culturas. “Personalmente, trabajo en colecciones inspiradas de tribus y regiones; siento que no hay nada de malo en interpretar algo de otra cultura. Sin embargo, existe una delgada línea entre copiar descaradamente el ethos cultural e inspirarse en ciertas culturas”.
Leepakshi Ellawadi, diseñadora de vestuario, consultora de lujo y estilista, señala que si alguien hace un esfuerzo por comprender y aprender sobre otra cultura para ampliar su perspectiva y establecer relaciones interculturales, está demostrando aprecio.
“La apropiación, por otro lado, es simplemente tomar un aspecto de una cultura que no es la tuya y usarlo para tu propio interés personal”, dijo, y agregó que sucede cuando los miembros de un grupo mayoritario adoptan prácticas culturales de un grupo minoritario. de manera explotadora, insultante o estereotipada y se beneficia financiera o socialmente de ello.
“Uno de los ejemplos infames de apropiación cultural en la moda es cuando Gucci fue criticado por incluir el Indy Full Turban, un turbante que cuesta 700 euros, durante la pasarela de otoño de 2018/2019 de Gucci, utilizando modelos caucásicos, antagonizando a los miembros de la comunidad sij”, comentó Ellawadi.
Khan señaló que las redes sociales juegan un papel muy importante en todo esto. “Las redes sociales se han convertido hoy en una plataforma a la que cualquier persona, desde cualquier, lugar puede acceder. Las cosas más pequeñas pueden salirse de proporción y es fácil convertirse en un objetivo. Es por eso que nosotros, como personas creativas, siempre debemos acreditar cualquier cultura o individuo, personalidad o incluso figura histórica que usamos como inspiración en cualquier parte de nuestro trabajo… Es importante adherirse al hecho de que las redes sociales son una forma amplificada”.
Sí, ser pluricultural es algo maravilloso, fascinante, pero no hay que perder el foco para dejar de otorgarle el crédito a una tradición, a un cultura, pero sobre todo para saber qué es lo que estamos consumiendo; porque solo de esa forma, con el conocimiento, podemos ser mejores eres humanos.
LOS 10 CASOS MÁS RELEVANTES DE APROPIACIÓN CULTURAL
- Urban Outfiters y el pueblo Navajo
- Caso de KTZ y el abrigo sagrado Inuit
- Isabel Marant y el huipil del pueblo Mixe
- Dior y la región rumana de Bihor
- Tory Burch y el abrigo rumano
- Topshop y el Kefiyyeh
- Carolina Herrera y los pueblos originarios mexicanos
- Kim Kardashian y el kimono
- Louis Vuitton y los bordados mexicanos en el diseño de una silla
- Mytheresa y el Ravenstail
- Marant y la comunidad Purépecha
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